Sa. 19 Uhr / St. Marienkirche (Karl-Liebknecht-Straße 8, 10178 Berlin)
Chor & Orchester des evangelischen koreanischen Gemeindekonvents in Berlin
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Mit dem von Gott gegebenen geistlichen Segen, dem Lobpreis des Chorkonvents und mit der Anteilnahme und dem Dienst vieler Helfer wollen wir den Menschen in Nordkorea, die großes Leid zu tragen haben, Unterstützung schenken. Das Leben und die Liebe Jesu Christi sollen auf der ganzen Welt verbreitet werden: Der Stimme Gottes zu folgen, seinen Nächsten zu lieben und somit Gottes Werk zu tun.
Das Land ist seit 60 Jahren geteilt und die Wunden der Teilung noch nicht geheilt. Die unterschiedlichen Ideologien spitzen sich zu, doch wollen wir heute über diesen Aspekten stehen und unseren Landsleuten mit geistlicher und materieller Unterstützung helfen, für sie beten, daran gedenken, dass wir in dieser schweren Zeit mit Ihnen sein wollen. Der Herr wird gewiss über diese Hilfe erfreut sein und allen Besuchern seinen Segen schenken.
Wir danken dem Herrn, dass er durch den koreanischen Gemeindekonvents Berlin mit dem Benefizkonzert für Nordkorea sein Wirken zeigt. Wir danken dem Herrn, dass er uns Liebe in unserem Herzen geschenkt hat, mit der wir den Menschen in Nordkorea helfen können. Vor allem wollen wir mit diesem Benefizkonzert auch Jesus Christus preisen, der uns erlöst hat. Auch danken wir den Besuchern, die sich an diesem guten Werk beteiligen.
Wir wünschen, dass dieses Konzert Messiah allen Menschen und vorallem den Menschen im Norden Koreas, einen reichen Segen bescheren wird und danken Ihnen vielmals für Ihre Unterstützung.
CHOI JEONG HWA
IN THE MOOD FOR LOVE
September 25 – November 19, 2010
Solo Exhibition Project
Opening Reception September 24, 7-9 pm
Aando Fine Art presents „in the mood for love“, the first extensive exhibition project of Korean artist Choi Jeong Hwa.
„Choi is fascinated with the contradictions of the Real and the Fake, Seriousness and Bluffing, High and Low; he joyfully crosses the borders of all conventional values. His works consist of cheap ordinary, familiar plastic products from Korean daily culture often supplemented by the nick-knack from local markets of his exhibition sites.“
AANDO FINE ART
Tucholskystraße 35
10117 Berlin
Tue-Sat 11am-6pm
„Out of the Woods“ ist die zweite Einzelausstellung mit Werken von der New Yorker Künstlerin Kathleen Vance. In der Ausstellung wird Kathleen eine experimentelle Installation aus der Serie „Boundsticks“ und eine Auswahl von Zeichnungen aus dem Grunewald präsentieren. Die raumspezifische Installation wird den Betrachter in seiner Wahrnehmung und Erfahrungen mit der wilden Natur des Waldes einbeziehen, und Bezug auf Konzepte der Erhaltung der Umwelt nehmen. Ergänzend zu der Installation wird Frau Vance Zeichnungen präsentieren, zu welchen sie durch Details von Sammelstellen im Grunewald inspiriert wurden. Ihre komplexen Strichzeichnungen destillieren die Atmosphäre der Umgebung, von den Baumkronen bis zum Waldboden.
„In my work I distinguish forms that are indicative of growth and explore the variance between experiences of an authentic natural encounter vs. an inauthentic encounter. I look for the ways in which nature can be brought back into the course of ones daily life. I am intrigued by areas where manicured nature is being reclaimed by the wild. With my installations I engage viewers with the experience of a space being overtaken by natural elements. I bring discarded particles from forestry floor together to be revivified in my constructions.“
Kathleen Vance 2010
Die Ausstellung ist noch bis zum 30 Oktober 2010 zu sehen:
Der Fisch kehrt zurück in die ehemalige Fischräucherei König
Lachswanderung
Eine Skulptureninstallation von Doug Rathbun
26. September bis 16. Oktober 2010
ERÖFFNUNG 26. SEPTEMBER 2010 19:00 Uhr
Dada Post, Nordbahnstraße 10, 13409 Berlin
Dada Post eröffnet die ‚Lachswanderung‘, eine Skulptureninstallation des Künstlers Doug Rathburn aus Paradise, Kalifornien, entstanden im Rahmen des Dada Post Atelierprogramms.
Dada Post befindet sich auf dem Gelände der ehemaligen Fischräucherei König in Berlin-Reinickendorf, die nach über hundert Jahren ihren Betrieb eingestellt hat und nun zu neuem Leben erwacht als Ort für Ausstellungen und Performances mit angeschlossenen Künstlerateliers.
Beim Umbaukonzept des Geländes wurde sowohl der Geschichte der ehemaligen Fischräucherei als auch den neuen Anforderungen der zeitgenössischen Kunst Rechnung getragen. Das Fabrikgelände ist unschwer an den großen Räucherschornsteinen zu erkennen, die als Referenz an die frühere industrielle Nutzung erhalten blieben.
Rathburns Skulpturen lassen einen ähnlichen Respekt für Erfahrungen mit der Vergangenheit von Orten, Dingen und Gegenständen erahnen. Der Künstler verwendet vornehmlich Fundstücke und schafft so Neues aus Altem. Der frühere Lebensgeist der Dinge reizt seine Imagination und erlaubt ihm, in den Dingen neue Möglichkeiten zu sehen.
Äusserlich betrachtet lässt sich der Bezug von Rathburns Fischskulpturen leicht herstellen zu dem Ausstellungsort in einer früheren Fischfabrik. Die Lachse sind dorthin zurückgekehrt, wo sie für den Markt verarbeitet wurden und werden jetzt von innen durch perforierten Stahl und Kupferhäute hindurch illuminiert. Dieses innere Licht in Doug Rathburns metallenem Fischschwarm ist eine Hommage an die Lebenskraft aller Lebewesen.
Verkehrs-Verbindungen:
S-Bahnlinien S-1 (Richtung Oranienburg) und S-25 (Richtung Hennigsdorf), zur Station Schönholz.
Wenn Sie die S-Bahn nehmen, steigen Sie an der Station Schönholz aus, keinesfalls Wollankstrasse.
The Fish Returns to the former König Fish Smoking Factory
Salmon Run
A Sculpture Installation by Doug Rathbun
September 26th to October 16th 2010
OPENING: September 26th 2010 7:00 PM
Dada Post, Nordbahnstraße 10, 13409 Berlin, Germany
Dada Post welcomes Salmon Run, a sculpture installation by Artist in Residence:
Doug Rathbun from Paradise, California.
Dada Post is located in the former König Smoked Fish Factory (a more than one hundred year old business) in Berlin-Reinickendorf, which has been given a second life as an exhibition, performance, and studio spaces for artists.
In conceptualizing the redesign of the complex, both its history as a former smoked fish factory and the new demands of contemporary art were taken into consideration. The facility is easily recognized by its large smokestacks, which have been retained as a reference to the original commercial use of the site.
Rathbuns sculptures embrace a similar respect for the past experiences of both places and things. In his use of found materials the artist creates something new from something old. The spirit of the former life in things triggers his imagination and allows him to see things with new possibilities.
On the surface, Rathbuns fish sculpture installation exhibited at what used to be a smoked fish factory is easy to appreciate. The Salmon, which have returned to where they once came to market, are illuminated from within through perforated steel and copper skins. The internal light of Doug Rathbuns school of metal fish pays homage to the life force of living creatures.
Directions by S-Bahn:
S-1(Direction Oranienburg) andS-25(Direction Hennigsdorf), to the Schönholz station.
If you take the S-Bahn be sure to exit at the Schönholz station not the Wollankstrasse station.
19 artists from Denmark, England, France, Germany, Italy, and the United States deal with the space and its former function and as a swimming pool complex as well as its transition into a new art venue. All works have been created site specifically for the aspects of the building, to which each artist submitted their proposal for.
Jesper Carlsen | Sophie Erlund | Arnika Grosse | Asmund Havsteen-Mikkelsen | Sören Hüttel | Jakob Jensen | Gianluca Malgeri | Howard McCalebb | Line Sandvad Mengers | Anders Hellsten Nissen | Thomas Pausz | Nathan Peter | Christian Sievers | Matthias Sohr | Rico Solinas | Jürgen Trautwein | Katherine Wallwork | Nico Weber | Matt Willard
Die Ausstellung NO FOOD NO DRINK NO STICKY LOLLIES eröffnet am 17. September 2010 im ehemaligen Stadtbad Wedding.
Über einen open call wurden Künstler eingeladen sich mit dem Ort in seiner früheren Funktion als öffentliches Schwimmbad bis hin zu seiner Entwicklung zum neuen Kunststandort im Berliner Stadtteil Wedding zu beschäftigen. Aus den zahlreich eingegangenen Vorschlägen wurden die Arbeiten von 19 Künstlern aus den Ländern Dänemark, Deutschland, England, Frankreich, Italien und den USA für die Ausstellung ausgewählt.
Herbstmondnacht ist ein Musiktheaterstück, mit dem ein modernes Märchen aus Korea erzählt wird. Es handelt von den Lebensweisen und Bräuchen am Erntedankfest Hangawi, zu dem die Koreaner sich treffen, um den Naturgöttern zu danken und mit den Verstorbenen zu kommunizieren.
Herbstmondnacht bietet eine seltene Gelegenheit, das von der UNESCO als Weltkulturerbe anerkannte Pansori und die tief im Schamanismus verwurzelte Kultur Koreas in Deutschland zu sehen.
Korea Uncovered präsentiert Seo Jaehee als Hauptdarstellerin in ‚Herbstmondnacht – Eine Geschichte aus dem Land der Morgenstille‘ diesen September in Berlin.
Die Fotoausstellung ‚Mensch‘ mit Bildern aus Korea begleitet die Aufführung.
POTLUCK |ˈpätˈlək| noun used in reference to a situation in which one must take a chancethat whatever is available will prove to be good or acceptable : hecould take potluck in a town not noted for its hotels.
a meal or party to which each of the guests contributes a dish :[as adj. ]a potluck supper.
Sunday, 19 September @ 17:00 UHR(performance at 18UHR) all people who enjoy cooking,dining, and sharing, are invited to the art of potluck: an artistic community gatheringand performance (the first of many POTLUCKS to come)Please make sure to comebefore the performance begins at 6 PM to share your special dish and take partin eating!
sponsored by DadaPost, organized by Kate Hers
Potluck golden rule: each person must bring a HOMEMADE dish to share.it must be your own creation, it CANNOT be store bought.
18UHR Special Reading by Giovanni Frazzetto. Please make sure to comebefore the performance begins to share your special dish and take partin eating!
Giovanni Frazzetto was born and grew up in Sicily.After high schoolhe moved to London to study science and then lived in Germany andFrance. In 2008 he was awarded the John Kendrew Young Scientist Awardfor his efforts to promote interdisciplinarity across science, art andthe humanities. His science and literary writings have appeared inNature, EMBOreports and more recently in SAND- Berlins EnglishLiterary Journal. He now lives between London and Berlin where he iswriting his first collection of stories entitled In betweenworlds.
Dada Post is an autonomous space for the production, display anddiscussion of current art. Foremost, we contemplate artisticexpression from the standpoint of pure inspiration emanating from the source – the artist. Dada Postwas founded in 2008 on the initiative of Howard McCalebb, a sculptorand active figure on the international art scene. It is located in thein the Berlin-Reinickendorf district, in the former König Smoked FishFactory complex. The one hundred year-old business was transformedinto exhibition, performance, and studio spaces for artists.
DIRECTIONS by S-Bahn:
S-1 (Direction Oranienburg) and S-25 (Direction Hennigsdorf), to theSchönholz station. If you take the S-Bahn be sure to exit at the Schönholz station (not the Wollankstrasse station).
The Korean artist Jinran Kim works with objects connected to the history of her home-county Korea, creating a sincere and thoughtful atmosphere. The mattress is the place where the home is, where the weight and physical presence of the body can still be felt long after the persons ceased to exist. The work is giving the historical figures she used in her work a very human face and plays with the personal histories of them.
Die brasilianische Künstlerin Renata Lucas arbeitet stets mit vorhandenen Situationen. Von Fiktionen ausgehend, greift sie in vorgefundene Landschaften und Architekturen ein und erhebt den Hintergrund zur Hauptfigur. Ihre Versetzungen lassen Räume ins Bewusstsein treten, legen deren tiefen Strukturen frei und inspirieren Bedeutungswandel. In ihrer neuen Arbeit entwickelt sie eine geometrische Veränderung an den Extrempunkten des Geländes der KW Institute for Contemporary Art in Berlin, lässt Grenzen ins Schwingen geraten und Schwellen überschreitbar werden.
Als Preisträgerin des Kunstpreises der Schering Stiftung wird Renata Lucas (* 1971 in Ribeirão Preto, Brasilien) in den KW erstmals in Deutschland vorgestellt.
Die Ausstellung ist ein Kooperationsprojekt zwischen der Schering Stiftung und den KW Institute for Contemporary Art
Dor Guez. Al-Lydd
Eine griechisch-orthodoxe Kirche in Lod, eine Hochzeit, ein Ghetto, Israel 1949. Ein Café in Jerusalem 2009. Drei Generationen, zweimal Samira im Konflikt zwischen Ethnien, Grenzen und Religionen.
Mit seinen Videos und Fotografien schafft Dor Guez einen unmittelbaren Zugang zu einer Erzählung, die zugleich die Vergangenheit und Gegenwart Israels ist. Guez hinterfragt die Konzepte von ethnischer Identität anhand der Geschichte seiner Familie, in der sich christliche, arabische und jüdische sowie palästinensische und israelische Geschichte vereint. Ganz persönlich und doch durch die Kamera vermittelt, wechseln die Protagonisten die Ebenen der Erzählung, lassen vielschichtige und gespaltene Identitäten zum Vorschein kommen und zeigen Innen- wie Außensichten zugleich.
Für seine erste umfassende Einzelausstellung in Europa, Al-Lydd, schuf der in Jerusalem geborene Künstler Dor Guez drei neue Arbeiten, die Fotoserien Al-Lydd und Scanograms # 1 sowie die Videoarbeit Watermelons Under the Bed.
Die Ausstellung wird unterstützt von Artis Contemporary Israeli Art Fund und dem Center for Contemporary Art, Tel Aviv.
Special Appearance
Zusätzlich zu den beiden Ausstellung ist Vertical attempt (2009) von Mircea Cantor im Treppenhaus der KW zu sehen.
Donnerstagabend-Ticket
Am Donnerstagabend von 19 bis 21 Uhr beträgt der Eintritt in den KW nur 4 Euro. Jeden Donnerstag um 19 Uhr finden öffentliche und kostenfreie Führungen durch die Ausstellungen statt.